La diseñadora británica Vivienne Westwood (1941) comenzó su carrera en la moda en 1970, al igual que las modas imperantes empezó a transformar el aspecto agresivo del punk, explorando las posibilidades de la decadencia y la destrucción, el punk fue un desafío al concepto de la ropa y una forma nueva de embellecer a la persona sus primeros trabajos se relacionan estrechamente con la esencia visual del estilo punk, incluyendo referencias a la esclavitud y tejidos intencionalmente arrancados o rotos, si bien estas características del diseño pueden parecer comunes hoy en día, a finales de 1970 fueron un cambio radical de las influencias románticas y occidentales presentes en el estilo final de los sesenta. Esta nueva mirada era a la vez impactante e influyente.

Malcolm McLaren & Vivienne Westwood

En la década de 1980, Westwood empezó a indagar en la historia del arte que le dió gran inspiración a sus diseños usando las prendas históricas y pinturas como punto de partida, sus famosos corsés y crinolinas. Se interesó profundamente en las tradiciones de la moda británica, incluyendo la adaptación y el uso de tejidos de lana. Sin embargo, los diseños de Westwood fueron infundidos todavía con una sensibilidad peculiar y difícil.

Su colección Anglomania de 1993, fue una sofisticada fusión de su sensibilidad punk con sus intereses más conservadores. El New York Times de la mano de la crítica de moda Bernadine Morris atribuyó a Westwood con una “locura divina”, y llamó a la colección “simpatica y un poco chiflada”.

Srta. Jara (Vivienne Westwood)

Françoise Hardy con un vestido de André Courrèges y Sami Frey fotografiado por Garnier para una editorial de moda de ELLE Francia, en 1965.

Srta. Jara (Françoise Hardy y Sami Frey 1965)

Joseph William Namath, es un ex-jugador estadounidense de fútbol americano que jugaba en la posición de quarterback, alcanzó con sus pases el entonces récord de 4,007 yardas.

Aunque su carrera se vio interrumpida en varias ocasiones por diversas lesiones de rodilla, al momento de su retirada había conseguido el record de más partidos jugados logrando más de 300 yardas de pases.

En la lista de los 100 mejores jugadores de la historia de la NFL, publicada el 4 de noviembre del 2010, Namath fue ubicado como el décimo noveno mejor QB de todos los tiempos.

Srta. Jara (Go-Go girl y Joe Namath 1967)

Amante de Jack Nicholson, musa de Helmut Newton y hechicera de David Bailey, durante 40 años Anjelica Huston se convirtió en un icono de moda, su aire de glamour peligroso la catapulto al estrellato donde están las grandes.

Nació el 8 de julio de 1951, en una familia de cine estadounidense, nieta de Walter Huston, hija del director John Huston, y la bailarina Enrica Soma.

Cuando era pequeña, fue muy rebelde y con 12-13 años su falta de voluntad por ir a la escuela de arte en París, se convirtió en un verdadero drama ya que su padre le dio una bofetada, y este fue el final de la relación con su padre, que no quiso ya estar cerca de el a partir de ese momento, aunque la dirigió en películas de éxito, más adelante.

Anjelica se mudó a Nueva York para trabajar como modelo. En dicha ciudad conoció a Jack Nicholson con quien inició una relación sentimental. Poco a poco volvió al cine en pequeños roles en películas como El último magnate (1974) de Elia Kazan, El cartero siempre llama dos veces (1981) y Frances (1982).

En 1985 rodó con su padre y con su novio El honor de los Prizzi, en la que Anjelica encarnó a Maerose Prizzi, una vampiresa intrigante que hacía valer sus armas de mujer, quedándose con el amor de su vida al final de la función. Anjelica gracias a ese papel obtuvo el Óscar a la mejor actriz de reparto. Al subir al escenario para recoger el premio, la actriz señaló lo mucho que había significado el Óscar, considerando que su padre le había dirigido en esa película.

Su gran carrera profesional, le ha dado 3 Oscar, 8 Globos de oro, 2 premios Bafta, 1 del Sindicato de Actores, 1 de Satellite Awards, he incluso un premio Donostia.

Huston posee la doble nacionalidad, irlandesa y americana. Ella ha hecho declaraciones públicas en apoyo de legalizar la marihuana médica. Huston no tiene hijos, y no se arrepiente de ello.

Srta. Jara (I love Anjelica Huston)

Peggy Moffitt (nacio en California en 1939), fue la modelo principal y musa del fallecido diseñador de moda Rudi Gernreich. A pesar de su aspecto único se ha convertido en un icono de la moda años 60, Peggy comenzó una carrera en el cine, debutando en el 1955.

En 1958 comenzó una relación amorosa con el fotógrafo William Claxton. Claxton trabajaba con Gernreich desde 1956, fotografiando sus diseños.

Cuando ella empezó a ser la modelo de Gernreich, la imagen de la firma comenzó a evolucionar. Llevaba pestañas postizas y maquillaje de los ojos con un efecto muy pesado.

Su peinado, un corte de tazón modificado que se conoce como el “cinco puntas”.

Cuando Gernreich diseñó su famoso traje topless, apodado el “monokini”. Se catapultó tanto Gernreich y Moffitt al estrellato.

Though Gernreich murió en 1985.

Srta. Jara (Peggy Moffitt)

Srta. Jara (Famosas modelos de la agencia Ford en 1966 por Ormond Gigli)

Faye Dunaway nació en 1941 en EE.UU.

Su primer papel en el cine fue en 1967 en la película de Otto Preminger La noche deseada (Hurry Sundown), aunque fue también ese año cuando consiguió el papel en Bonnie y Clyde, que le supuso su primera nominación al Óscar.

Durante los años setenta madura como actriz, compartiendo papel con los principales actores del momento, es el caso de: Three Days of the Condor, El caso de Thomas Crown, Pequeño gran hombre, Chinatown, El coloso en llamas o Network, un mundo implacable, por la que consiguió ganar un Óscar.

Srta. Jara (Faye Dunaway 1967)

James Brown 

Srta. Jara (Mr. Dynamite, soul brother nº1)

Imagen de 1969 de Crouwel vestido como un empresario del futuro del 2001: Una odisea del espacio, para una exposición de su obra tipográfica,  Crouwel tenía un estilo modernista, purista y funcional.

Crouwel nació en 1928, diseñador holandes gráfico y tipógrafo, (un genio de la tipografía) es una figura extraordinaria e inspiradora con un espíritu innovador y con una visión vigorosa y distinguida.

Estaba fascinado por el aspecto racional de la tipografía Bauhaus, que descubrió a través de Karl Gerstner y la obra de Gerard Ifert es.

En 1963, fue uno de los fundadores del estudio de diseño Diseño total (Total Design). A partir de 1964, Crouwel fue responsable del diseño de los carteles, catálogos y exposiciones del Museo Stedelijk en Amsterdam. Diseño los tipos de letra de Fodor y Gridnik.

En 1970 diseñó el pabellón holandés para la Expo ’70 (Osaka, Japón). El diseño de Crouwel que es bien conocido en los Países Bajos por sus sellos en circulación a partir de 1976-2002.

“En realidad era bastante difícil de evitar el trabajo de Wim Crouwel. En la década de 1960 los Países Bajos se vio inundada de carteles, catálogos, sellos diseñados por él, incluso en la guía telefónica. ”

– Karel Martens

Srta. Jara (Wim Crouwel 1969 by eyemagazine)

Srta. Jara (Louise Brooks, in Prix de beauté 1930)