Su historia está marcada por la pobreza, el abandono, el amor, la genialidad y la fama.

Modista francesa que revolucionó la moda y el mundo de la alta costura creando una línea marcada por la sencillez y la comodidad. Conectó con ello con los sentimientos de las mujeres de los años veinte, que después de la guerra querían vestidos sencillos, aunque elegantes. Usando materiales baratos y simples, y con el objetivo de aligerar la ropa, el diseño de sus modelos eliminó corsés y forros. Todo ello contribuía a dar una mayor libertad de movimiento al cuerpo, como expresión de las aspiraciones de la mujer del siglo XX. Delgada, con poco pecho y el pelo corto, con ropa ancha y cómoda, Chanel se convirtió en el prototipo de garçonne, símbolo de la mujer moderna, activa y liberada.

No sólo se atrevió a acortar la longitud de las faldas y a descubrir el tobillo femenino, sino que forzó las mujeres a cortarse el pelo cuando una noche apareció en la Ópera con el cabello corto. Acababa de crear el estilo garçon, que marcó el final de una época. Tuvo la audacia de exponerse al sol cuando el broceado se consideraba sinónimo de plebeyez, y también de imponer su extrema delgadez (fruto, por otra parte, de las privaciones que le imponía la guerra) a todas sus clientes.

En 1914 compró en las Galerías Lafayette varias docenas de sombreros que ella misma reformó y luego los sacó a la venta. Ante el inesperado éxito obtenido, no lo dudó ni un momento: lanzó su propia línea de moda, que consiguió notable aceptación entre sus clientes, muchas de las cuales eran antiguas amantes de Balsan.

Lo primero que hizo fue suprimir el corsé del traje femenino para dar mayor libertad de movimientos a las mujeres. Dos años más tarde introdujo el punto en sus colecciones, un tejido que nadie había utilizado hasta entonces para la alta costura pero que encantó a sus clientes. Con punto confeccionó el jersey, una prenda casi masculina, que fue seguida de la charming chemise dress, un vestido-camisa sin cintura ni adornos que realzaba el busto femenino, sobre el que se imponía llevar perlas.

Con los beneficios abrió su primera tienda en el número 21 de la rue Cambon y poco después se lanzó a la apertura de una segunda en la elegante y veraniega villa de Deauville, donde impuso su moda entre la gente “chic” de la época, y luego una tercera casa en Biarritz.

Terminada la guerra, Gabrielle volvió a París, se instaló en el Hotel Ritz y se volcó en su negocio, que no tardó en hacer prosperar, ayudada por revistas y periódicos de todo el mundo que difundieron su estilo.

Sus grande éxitos fueron las faldas plisadas de estilo marinero, trajes de talle bajo, pijamas playeros, impermeables e, incluso, ¡pantalones femeninos! Fue ella quien lanzó el impermeable, los trajes de tweed escocés con bisutería llamativa, el zapato de punta redonda y, por supuesto, el célebre bolso con cadenitas doradas que se llevaba en bandolera. Creó también el célebre traje negro (la petite robe noire) que, en diversos modelos, ha sido desde entonces portada de todas las revistas de modas. Y no cabe olvidar el conjunto que lanzó en 1925 y que se convertiría en la estrella de la firma: un traje con falda y chaqueta a juego, de manga larga, sin cuello y ribeteado.

Otro de los revolucionarios aportes de Chanel a la moda femenina fue el zapato de tacón bajo. Fue un lanzamiento subversivo, en plena década de los años cincuenta, cuando los zapatos de tacón de aguja se hallaban en su apogeo, junto a Raymond Massaro colaboró en la creación de un modelo de zapato realizado en dos tonos: el cuerpo y la parte del talón eran de color beige para alargar ópticamente la pierna, mientras que la puntera de color negro hacía que el pie pareciese más pequeño.

Srta. Jara (Gabrielle Bonheur “Coco” Chanel)

Verner Panton fue uno de los diseñadores más innovadores del siglo XX. Con una mente fresca y siempre abierta a romper fronteras, sus diseños han sido aclamados en todo el mundo. Su mirada al mundo del diseño lo alejó de lo estereotipado, atravesando con una visión de niño diferentes situaciones y creando soluciones y propuestas de gran valor creativo.

El éxito de VerPan con los diseños de V.Panton sólo ha sido posible gracias a una colaboración muy estrecha con Marianne Panton y su familia, que han sido también fuente de inspiración.

En 2006 y tras la muerte de Panton, Vitra lanza al mercado la Junior Panton Chair. La silla infantil Panton Junior basada en los viejos planos. La Panton Chair ha sido siempre una silla que gusta especialmente a los niños: por sus intensos colores, sus suaves y agradables curvas, porque se puede jugar continuamente en ella y porque con ella también se pueden construir maravillosas cuevas. Sin alterar el material ni sus proporciones, la Panton Junior resulta aproximadamente un cuarto más pequeña que el modelo convencional. Esto la convierte en un asiento divertido para los niños.

Panton, su esposa Marianne, su hija Carin y su perro Happy (Feliz), cuyo nombre lo dice todo, fueron una fuente de inspiración para él. Murio en 1998 pero sus sueños siguen viviendo en miles y miles de personas y en una generación entera que todavía continua descubriendo su mágico mundo todos los días.

Srta. Jara (Marianne y Verner Panton)

Cathy McGowan, era una fan de la música pop, y tan alocada como las demás. Un día vio un anuncio publicado en una esquina de una revista, donde decía que buscaban a alguien que hiciera entrevistas en un estudio, animada por su madre lo envío, cual fue su sorpresa cuando la llamaron para hacer una audición en Television Hause en Kingsway,

Y voilá! fue la presentadora más famosa y popular de Ready, Steady, Go! Aunque fue Keith Fordyce quien empezó con ese trabajo en agosto de 1963, Cathy se unió al equipo tres meses más tarde y acabó tomando las riendas en 1965. McGowan cometía errores casi de continuo, se equivocaba, perdía el hilo y se comportaba como una fan, pero era espontánea y era también una chica de su tiempo. Así que Redifussion apostó por ella y ganó.

Llevaba poco más de una semana de trabajo cuando tuvo que ir a Winbledon, a una fiesta que Los Beatles daban para sus seguidoras. Estaba sentada, tomándose una Coca Cola, cuando alguien la saludó. ¡Era Paul McCartney! Se sentó a su lado. A continuación, llegaron los otros tres. John le dijo que tenía un bonito trabajo, George apuntó que no lo había hecho nada mal para ser la primera vez y Ringo aseguró que algún día le tocaría presentarlos a ellos en el programa. No se lo podía creer!!, Estaba tan sorprendida que no le salía ni una palabra. Los Beatles se dieron cuenta del estado y se pusieron a hablar sin parar, para que no se sintiese mal. Otra gente conocida se unió a la conversación y el problema pasó. Aunque no le quedó más remedio que tratar de comportarse, creyó que les habría parecido una tonta. Sin embargo, Paul le contó después que les había gustado mucho que fuese tan natural!, no se lo esperaban.

Cathy McGowan,se convirtió en la gurú del estilo desde que hiciese su aparición estelar en 1963, su inequívoco sentido del estilo fue muy influyente para miles de chicas adolescentes, que no se perdían sus apariciones en RSG! para copiar sus modelos, se reveló contra la minifalda, y creó su estilo propio.

Srta. Jara (Cathy McGowan. Ready, Steady, Go!)

Barbara Feldon, actriz y modelo estadounidense. Se graduó en la Universidad Carnegie Mellon en 1955, en arte dramático.

Se casó en 1958 con el belga Lucien Feldon y tuvo una relación de 12 años con el productor del Super Agente 86, Burt Nodella.

Es principalmente conocida por haber interpretado a la “Agente 99”, acompañando a Don Adams en la serie Super Agente 86 (Get Smart fue su nombre original en inglés).

En 1965 llegó su golpe de suerte con la sitcom “Superagente 86”. La serie creada por Mel Brooks era una divertida parodia de las historias de espías tan de moda en los 60 gracias a James Bond. Su protagonista era el Agente 86 Maxwell Smart (el ya fallecido Don Addams), un agente secreto de la agencia C.O.N.T.R.O.L. que pese a su ineptitud, siempre tenía la suerte de vencer a los villanos de turno. El papel de Barbara Feldon era el de su compañera, la sexy Agente 99, que con el tiempo se convertiría en su esposa. La serie fue un gran éxito y se mantuvo en antena durante 5 temporadas, finalizando en 1970. Gracias a este papel Barbarase convirtió en una de las actrices más atractivas de la pequeña pantalla y por su interpretación recibió dos nominaciones a los premios Emmy en 1968 y 1969, dentro de la categoría de Mejor actriz de comedia.

A finales de los 70 y durante los años 80 protagonizó diversos telefilms como “The Four of Us” (1977), “A Guide for the Married Woman” (1978), “Sooner or Later” (1979), “Children of Divorce (1980), “The Unforgivable Secret (1982) o “Secrets” (1986). En 1987 fue la narradora del programa “Square One TV”, entre muchas otras.

En la década de los 90 hizo colaboraciones especiales en “Cheers” y “Loco por tí” y en 1992 fue narradora de la serie documental “Dinosaurs”.

Grabó dos sencillos para promover el programa : “99” y “Max”.

Andy Warhol le hizo su retrato en 1966 para la portada de TV Guide.

Diana Rigg, se presentó a una audición para el papel de Emma Peel en la serie televisiva The Avengers (Los Vengadores) en 1963 producida por la cadena ABC (Associated British Corporation), para el que fue contratada.

Su cambio a la televisión fue muy criticado, ya que se consideró que era una pérdida de talento para el teatro. Pero a pesar de ello Rigg consideró que la televisión era un desafío que debía afrontar.

El papel de Emma Peel que Rigg encarnó en la serie televisiva cambió los patrones acostumbrados, ya que representaba a un nuevo tipo de mujer, más liberal, independiente y cerebral e involucrada en el movimiento feminista de finales de los sesenta. Cabe destacar que la capacidad actoral de Diana Rigg sumada a su apariencia fue el verdadero aliciente de la serie para la teleaudiencia de esa época, opacando a su gran amigo y co-protagonista masculino Patrick Macnee.

Con Los vengadores Rigg obtuvo un gran reconocimiento, y tuvo que hacer frente a cantidad innumerable de entrevistas, fans y sesiones fotográficas que la incomodaban.

Después de 12 episodios en blanco y negro, descubrió que ganaba menos que el operador de cámara, por lo que al finalizar la temporada en blanco y negro amenazó a los productores con abandonar la serie si no le aumentaban su retribución. Rigg no sólo consiguió una mejor paga; sino que también obtuvo más flexibilidad en las sesiones de grabación, para que dispusiera del tiempo necesario para actuar en el teatro, lo que hizo participando nuevamente en una producción de la Compañía de Shakespeare.

Los problemas de Rigg iban más allá de lo económico, ya que debido a su carácter independiente y autosufíciente se llevaba mal con los machistas ejecutivos de la ABC por no ser tratada adecuadamente, y por tal motivo intentó dejar la serie varias veces, pero se mantuvo hasta llegar la temporada en color gracias a los consejos de su compañero y único amigo en el set Patrick MacNee quien además era su fiel y leal amigo y admirador. Por el papel de Emma Peel, Rigg recibió dos nominaciones para los Emmy como mejor actriz en serie dramática, en 1967 y 1968. La serie alcanzó gran popularidad en los años 60 en la televisión latina además. Posteriormente a la salida de la serie, la ABC intentó suplir la presencia de Rigg con Linda Thorson, lo que resultó en un sonado fracaso.

Srta. Jara (Diana Rigg, The Avengers)